22 апреля 2025

Программы для создания 2D- и 3D-анимации

Красивая и яркая анимация помогает оживлять маркетинговые концепции. SMM-специалисты повышают просмотры и вовлечение с помощью забавных гифок. Продуктовые дизайнеры разрабатывают анимированные интерфейсы и улучшают UX. Художники-мультипликаторы и их коллеги из геймдев-индустрии создают визуальные шедевры, а потом получают признание мирового масштаба.

Например, в 2025 году мультфильм «Поток» растопил сердца критиков, и за него вручили «Золотой глобус» и «Оскар». Кажется, что такой масштабный проект можно реализовать только в программах с шестизначной стоимостью за подписку. Но, нет, история о котике нарисована и анимирована на бесплатном Blender.

Мы собрали и протестировали 7 инструментов для создания 2D- и 3D-анимации, чтобы помочь аниматорам, SMM-специалистам, дизайнерам и маркетологам реализовать свои идеи.

Виктор Глорио

Автор-фрилансер
Перечитал десятки форумов, чтобы рассказать о лучших программах для анимации
Красивая и яркая анимация помогает оживлять маркетинговые концепции. SMM-специалисты повышают просмотры и вовлечение с помощью забавных гифок. Продуктовые дизайнеры разрабатывают анимированные интерфейсы и улучшают UX. Художники-мультипликаторы и их коллеги из геймдев-индустрии создают визуальные шедевры, а потом получают признание мирового масштаба.

Например, в 2025 году мультфильм «Поток» растопил сердца критиков, и за него вручили «Золотой глобус» и «Оскар». Кажется, что такой масштабный проект можно реализовать только в программах с шестизначной стоимостью за подписку. Но, нет, история о котике нарисована и анимирована на бесплатном Blender.

Мы собрали и протестировали 7 инструментов для создания 2D- и 3D-анимации, чтобы помочь аниматорам, SMM-специалистам, дизайнерам и маркетологам реализовать свои идеи.
В материале

Figma — для создания 2D-анимации в интерфейсах приложений и сайтов

Figma — один из самых популярных редакторов для работы над интерфейсами. Графические дизайнеры рисуют в нём экраны, кнопки, чекбоксы и другие элементы. Продуктовые дизайнеры создают анимацию, чтобы подсказать пользователям, как работает интерфейс сервиса или приложения.

В сервисе могут работать несколько дизайнеров одновременно: совместно редактировать макеты, комментировать изменения и создавать новые проекты. Для брейнштормов и сбора референсов внутри приложения есть интерактивная доска — FigJam. В бесплатной версии Figma совместная работа доступна только двум пользователям.
  • Сильная сторона Figma — это доступ к бесплатным плагинам и шаблонам, которые создаёт комьюнити со всего мира. Например, сейчас в библиотеке сервиса можно найти более 220 решений для создания анимации.
На скриншоте пример бесплатного набора готовых элементов для создания анимации в приложении Figma. Источник: Figma
Figma можно запустить в браузере. Необязательно скачивать приложение и устанавливать его. Но десктопная версия расширяет возможности: позволяет работать офлайн и синхронизировать изменения с веб-версией, ускорить рендеринг макетов, загрузить дополнительные шрифты.

Преимущества

  • Новичкам легко разобраться в редакторе благодаря материалам от коммьюнити.
  • У сервиса понятный интерфейс.
  • Можно легко добавлять коллег для работы над макетом, достаточно отправить приглашение на почту.
  • Figma поддерживает PNG-, JPEG-, GIF-, SVG- и Sketch-форматы графики, а также язык CSS для веб-разработки.
  • Можно найти много обучающих материалов от сторонних экспертов.

Недостатки

  • Редактировать проект в бесплатной версии можно только двум людям, остальные не смогут вносить изменения, им будет доступен только просмотр.
  • В бесплатной версии всего три активных файла для совместной работы.
  • Тяжёлые макеты в веб-версии долго рендерятся.
  • Сложно управлять историей проектов, в бесплатном варианте Figma не получится сохранить разные версии без копирования по новым файлам.
  • Есть вопросы к безопасности: все данные хранятся в облаке, поэтому существует риск утечек.

Платформы

Веб-версия, Windows и macOS.

Язык сервиса

Английский, но можно поставить плагин для Chrome, который переведёт кнопки, списки с инструментами и другие элементы интерфейса.

Стоимость

Figma предлагает три тарифа:

  • Starter — бесплатный. Подойдёт начинающим дизайнерам для работы над тремя проектами в совместном режиме. Для обсуждения идей и сбора референсов доступны три интерактивные доски FigJam.
  • Professional — $ 12 в месяц для одного пользователя. Подойдёт для фрилансеров. Есть возможность создавать любое количество файлов Figma и FigJam без ограничений. Истории версий хранятся в проектах до 30 дней. Можно делиться с командой своими решениями для работы.
  • Organization — $ 45 в месяц для одного пользователя. Есть инструменты для автоматизации управления командой. Истории версий хранятся в проектах до 90 дней. Есть доступ к приватным плагинам и аналитические отчёты по работе команды.
В 2025 году оплатить Figma российской картой не получится.
Освоите на практике базовые инструменты популярного графического редактора

Сможете эффективно взаимодействовать с командой во время совместной работы над проектами

Выполните практическое задание и добавите результат в своё портфолио
Освоите на практике базовые инструменты популярного графического редактора

Сможете эффективно взаимодействовать с командой во время совместной работы над проектами

Выполните практическое задание и добавите результат в своё портфолио

Adobe Animate — для создания 2D-анимации в разных проектах

Adobe Animate — это универсальный редактор для создания 2D-анимации. Аниматоры и художники рисуют в программе анимацию для мультфильмов, настраивают траектории движения персонажей и объектов в рекламных роликах.
Одна из студенток Нетологии создала в Animate мультик в качестве дипломного проекта. Скриншот из работы Дарьи Борван
Редактор подойдёт SMM-специалистам и email-маркетологам. В нём можно создавать простые анимации для баннеров и гифки для рассылок, рисовать анимированные мемы для соцсетей.

Программа не рассчитана для работы в масштабных геймдев-проектах. Но у Animate есть поддержка HTML и JavaScript. Это позволяет создавать анимации для геймификации в маркетинговых активностях или рисовать инди-игры. Например, все катсцены и некоторые анимации взаимодействия в культовой инди-игре Don’t Starve сделаны с помощью Adobe Animate.
  • У Animate привычный интерфейс от Adobe. А ещё редактор синхронизируется с другими продуктами компании через облако — Creative Cloud. Поэтому тот, кто привык работать с сервисами Adobe, быстро освоит Animate и сможет совмещать сильные стороны разных программ в одном проекте.
У Animate большое комьюнити, и начинающий аниматор всегда сможет найти советы, шаблоны и плагины для реализации идей. Например, на Envato есть как платные, так и бесплатные решения для создания освещения, теней и настройки скелетной анимации, которая отвечает за движения персонажей.

Преимущества

  • Универсальность для создания всех видов 2D-анимации.
  • Привычный интерфейс для пользователей продуктов Adobe.
  • Поддержка SVG, GIF, MP4, HTML5 Canvas и других форматов, поэтому легко делать как милые мультики, так и эпичные моушен-видео.
  • Возможность работать с векторной и растровой графикой, а значит, создавать лёгкие веб-анимации для сайтов, писем, соцсетей и облачных приложений.

Недостатки

  • Не получится создать 3D-анимацию.
  • Редактор медленно экспортирует тяжёлые файлы.
  • Программа часто выдаёт непонятные отчёты, если что-то пошло не так: придётся долго разбираться.
  • В Animate сложно работать в стилистике реализма, для этого мало инструментов.
  • Большинство плагинов платные.

Платформы

Windows и macOS.

Язык сервиса

Приложение работает на английском языке, но можно изменить его на русский через настройки в Creative Cloud.

Стоимость

Первые семь дней Adobe Animate можно использовать бесплатно. После нужно оплатить подписку, но её можно отменить и вернуть деньги в течение ещё семи дней. После двух недель использования подписка автоматически продлится до конца месяца, а деньги вернуть не получится.

Стоимость программы зависит от региона. Сейчас в России нельзя приобрести Adobe Animate напрямую, но можно купить у селлеров в интернет-магазинах с доступом на год. Если покупать программу у российских продавцов, то придётся заплатить от 36 000 до 70 000 рублей.
Освойте профессию моушен-дизайнера на курсе
С нуля освоите современную профессию и сможете работать в компании или на фрилансе

Сможете выполнять коммерческие заказы спустя 3 месяца обучения

Глубже погрузитесь в 3D: освоите ещё 4 инструмента для создания профессиональной 3D-графики
С нуля освоите современную профессию и сможете работать в компании или на фрилансе

Сможете выполнять коммерческие заказы спустя 3 месяца обучения

Глубже погрузитесь в 3D: освоите ещё 4 инструмента для создания профессиональной 3D-графики
А если ещё не готовы учиться платно, начните с бесплатного курса ↓
Познакомитесь с направлениями 3D-моделирования. Узнаете, какие задачи выполняют 3D-художник и 3D-дженералист. Получите гайды «Нейросети: пошаговый план работы» и «Работа с заказчиком: какие вопросы важно задать».

Moho — для создания скелетной 2D-анимации в мультипликации

Moho — это редактор 2D-графики с развитым риггингом, то есть технологией скелетной анимации. Например, художник может нарисовать персонажа в кадре, а затем соединить руки и ноги с костями и суставами модели. В программе можно быстро оживлять концепты и сразу же видеть результат. Поэтому легко управлять движениями героев, настраивать сцены и взаимодействия нескольких персонажей.
Пример анимации из официального гайда. Внутри персонажа слева размечены кости и суставы. Источник: Animation World Network
В редакторе можно задавать физику и вес объектов, чтобы сделать анимацию достовернее. Программа позволяет создавать, а затем запускать циклы взаимодействий. Например, можно один раз нарисовать анимацию ходьбы или мимики, сохранить её, а затем воспроизводить в других сценах. Moho позволяет синхронизировать озвучку персонажей с движениями их губ без сторонних программ. Поэтому художникам не нужно каждый раз прорисовывать движения героев и их взаимодействие с объектами.

Ещё одна приятная особенность — возможность импортировать 3D-объекты в редактор и работать с ними. Совмещение двух видов графики помогает выстраивать освещение, рисовать объёмные фоны и создавать динамику в сценах.
  • Moho вряд ли поможет в решении маркетинговых и SMM-задач. Программа заточена под работу с мультипликацией: файлы и сцены долго рендерятся, а поддержка разных форматов ограничена. Не получится быстро создать анимированный баннер или моушен-креатив, а вот нарисовать свой «Ходячий замок» — вполне.
Программа популярна среди фрилансеров-мультипликаторов и независимых студий. Некоторые из них создают свои шедевры полностью в Moho. Пример — мультфильм «Песнь моря», номинированный на «Оскар» в 2015 году и победивший на двух кинофестивалях: «Сезар» и «Спутник».

Преимущества

  • Много инструментов для создания продвинутой скелетной анимации.
  • Можно импортировать файлы из Photoshop с сохранением структуры связей и слоёв.
  • Программа поддерживает все форматы растровой и векторной графики, а ещё интегрируется с 3D.
  • Moho дешевле многих аналогов, например Toon Boom Harmony.
  • Есть большое количество официальных гайдов.
  • Интерфейс привычен для тех, кто пользовался продуктами от Adobe.

Недостатки

  • В редакторе сложно работать с покадровой анимацией.
  • Большинство плагинов и дополнений платные.
  • В Moho нет инструментов для работы с частицами и не получится проанимировать огонь, воду, дым и пыль.
  • Программа плохо оптимизирована, поэтому при работе со сценами, где много слоёв, Moho начинает тормозить.
  • Нет своей площадки для формирования комьюнити, кроме официального сервера в Discord и сабреддита.

Платформы

Windows и macOS.

Язык сервиса

Английский, но можно поменять внутри программы на русский.

Стоимость

Moho доступен в двух вариантах. Moho Debut стоит $ 59,99 и подходит аниматорам-одиночкам. Moho Pro продают за $ 399,99. Debut поддерживает всего три слоя в одной сцене и ограничен по возможностям. Pro-версия обладает всеми функциями и позволяет накладывать неограниченное количество слоёв.

Заплатить российской картой не получится, но можно приобрести лицензионную версию у селлеров.

Toon Boom Harmony — для создания 2D-анимации в мультипликации

Toon Boom Harmony — это инструмент для создания профессиональных 2D-мультиков, моушен-видео и катсцен. Он подходит для работы с разными видами анимации: покадровой, риггинг, стоп-моушен — и их гибридами. В отличие от Moho, здесь можно настраивать взаимодействие частиц с окружением. Например, прорисовывать дым, дрожание пламени и изменяющееся освещение без дополнительных программ.

А ещё Harmony решает проблему совмещения растровой и векторной графики. В редакторе можно комфортно работать с обоими видами без потери качества, но только если всё нарисовано внутри программы. При импорте качество может снижаться.
Редактор используют крупные студии: Cartoon Network, Nickelodeon, Disney. Профессионалы любят Harmony за гибкость: в нём легко сочетать разные техники рисования и анимирования.
Например, аниматор создаёт сложные деформации объектов, задаёт разные траектории движения, настраивает риггинг и собирает готовую сцену. Затем передаёт её художникам по окружению, а они рисуют текстуры и имитируют работу частиц. В итоге команда может работать над проектом в одном редакторе.
  • Новичкам может быть тяжело работать с Toon Boom Harmony. В нём много инструментов, интерфейс создан для целой команды, а не отдельного специалиста. Освоить программу за пару недель по гайдам не получится. Интерфейс настолько сложный, что разработчики выпустили отдельный онбординг для изучения.
Интерфейс программы может напугать новичков, но возможности сервиса практически безграничны. Источник: Reddit
Toon Boom Harmony применяют не только в создании мультипликации и моушен-дизайне, но и в геймдеве. Он хорошо сочетается с разными форматами файлов и дружит с игровыми движками, например Unity и Godot. А вот SMM-специалистам и маркетологам редактор не подойдёт. В нём не получится создать анимацию за пару часов.

Toon Boom Harmony давно обзавёлся собственным комьюнити, где общаются профессионалы со всего мира. Там можно не только перенять опыт и найти гайды, но и скачать библиотеки ассетов или плагины.

Преимущества


  • Огромное количество инструментов для создания анимации.
  • Поддержка всех форматов растровой и векторной графики.
  • Фокус на командной работе: можно сразу же собирать готовый проект.
  • Много бесплатных и платных ассетов и плагинов.
  • Универсальность: можно работать только в Harmony, без необходимости использовать другие редакторы.

Недостатки

  • Высокие требования к компьютеру: аниматору потребуется мощная видеокарта и процессор для обработки сцен.
  • Возможные проблемы с растровой графикой: при импорте она может терять в качестве.
  • Сложная кривая обучения и перегруженный интерфейс.
  • Высокая стоимость без региональных цен.

Платформы

Windows и macOS.

Язык сервиса

Английский, но внутри программы есть русский.

Стоимость

Редактор можно приобрести в трёх вариантах подписки: Essentials, Advanced, Premium. Стоимость варьируется от $ 28,50 до $ 129,50 в месяц. Оплатить российской картой не получится.

Подписочная модель и регулярные обновления ограничивают селлеров. Поэтому актуальную версию Toon Boom Harmony в российских интернет-магазинах не найти.

Autodesk Maya — для 3D-анимации в геймдеве, киноиндустрии и архитектурных проектах

Autodesk Maya позволяет создавать кинематографичные проекты с помощью моделирования, скульптинга, рендеринга и 3D-анимации. Внутри редактора много инструментов, которые помогают аниматорам и художникам обходиться только Maya, другие программы не потребуются.

Редактор используют профессионалы в сферах геймдева и мультипликации. В нём можно создать детализированную модель, настроить риггинг, прописать физику, наложить текстуру и анимировать. Система слоёв позволяет совмещать разные эффекты и графику: от карандашной стилизации до реалистичных бликов на поверхности воды. Широкие возможности редактора не ограничиваются креативной индустрией. Например, многие архитекторы готовят визуализацию своих зданий в Maya.
В Maya можно одновременно создавать стилизованную и детализированную 3D-графику. Источник: 80 Level
  • Внутри редактора есть четыре визуализатора, чтобы работать с моделями и сценами с разных сторон и перспектив. Это экономит время на этапе глубокой проработки.
Autodesk Maya работает на открытом программном коде. В него можно вносить изменения и настраивать под себя. Также программа поддерживает Python, что упрощает работу с игровыми движками, например с Unity. У программы есть своё активное комьюнити с разными темами: от советов по анимированию до настройки редактора плагинами под конкретные проекты.

Преимущества

  • Универсальный набор инструментов для создания 3D-анимации.
  • Поддержка форматов FBX, OBJ и STL.
  • Много плагинов для решения сложных задач.
  • Простая интеграция с игровыми движками и сторонними программами.
  • Привычный для аниматоров и художников интерфейс.

Недостатки

  • Высокие системные требования к компьютеру.
  • Проблемы с совместимостью разных версий.
  • Сложно самостоятельно освоить все инструменты.
  • Не получится создать сложную 2D-анимацию.
  • Высокая стоимость программы.

Платформы

Windows, macOS и Linux.

Язык

Английский, но можно поменять на русский внутри программы или с помощью плагинов.

Стоимость

За год использования придётся отдать $ 1 945, за месяц — $ 245. Заплатить российской картой не получится. Селлеры предлагают предыдущие версии в диапазоне от 13 000 до 25 000 рублей.

Blender — для создания 3D-анимации в играх, рекламе и кино

Всё сразу и бесплатно — это про Blender. Редактор позволяет создавать анимацию, рисовать 3D-объекты, моделировать детализированных персонажей с помощью техники скульптинга. В программе много инструментов, поэтому в ней делают фильмы, видеоигры, моушен-дизайн для рекламы.

У Blender открытый исходный код, поэтому аниматору или художнику легко настроить его под себя, поставить плагины и работать над нестандартными проектами.

Всё это дополняется огромным комьюнити энтузиастов, которые экспериментируют не только с графикой и анимацией, но и с кодом редактора. Легко найти решения от программистов, которые помогут упростить работу и оптимизировать ресурсы программы.
  • Универсальность Blender уравновешивается его сложностью. Начинающий аниматор сможет разобраться в простейших функциях, но, чтобы сделать полноценный проект, придётся потратить несколько недель на изучение всех инструментов. По этой причине программа не подойдёт SMM-специалистам и маркетологам: быстро в ней ничего не сделаешь.
В Blender легко создавать простые объекты и анимировать их, но для полноценных проектов придётся долго изучать интерфейс. Источник: Blender
Ещё одно достоинство программы — отдельные режимы для работы над 3D- и 2D-анимацией. Можно совмещать нужные виды графики, настраивать риггинг, частицы и освещение, а затем собирать готовую сцену и смотреть на результат.

Преимущества

  • Это бесплатный редактор.
  • Программа поддерживает самые популярные форматы 3D-объектов: OBJ, FBX, STL, GLB.
  • Открытый исходный код обеспечивает возможности для настройки программы под себя.
  • У редактора богатый инструментарий: от растровой графики до скульптинга детализированных лиц.
  • Есть международное комьюнити разработчиков, аниматоров и программистов.
  • Команда проекта регулярно обновляет Blender, расширяя возможности программы.

Недостатки

  • Сложное обучение, несмотря на доступность сервиса.
  • Трудности с настройкой конфигурации файлов.
  • Необходимость следить за версиями сервиса и делать резервные копии проектов. Blender может не открыть файлы, которые сделаны в предыдущих версиях программы. Решить проблему помогают сторонние плагины.
  • Долгий рендеринг больших объектов.

Платформы

Windows, macOS и Linux.

Язык

По умолчанию английский, но можно изменить внутри программы на русский.

Стоимость

Бесплатно.

Adobe After Effects — для 2D- и 3D-анимации, а также визуальных эффектов

Adobe After Effects — один из самых популярных редакторов для моушен-дизайна. Креаторы и дизайнеры используют его, чтобы создавать рекламные видеоролики с мощной анимацией, красивыми эффектами и безупречной цветокоррекцией. Главная особенность программы — это многослойность. Легко совмещать видео, графику и текст в одном проекте.
У программы простая навигация. Слева отображаются все слои проекта, внизу — таймлайн видео. Источник: Adobe Blog
Моушен-дизайнеры могут реализовывать в Adobe After Effects сложные проекты, не используя другие программы. Но никто не мешает создавать графические элементы отдельно в других продуктах от Adobe. Готовые элементы легко импортируются в After Effects благодаря синхронизации с Creative Cloud.

Одна из главных проблем редактора — ограниченность таймлайна и трудности с монтажом. В нём сложно работать с видео длиной более 20 минут, а нарезка и склейка кадров могут показаться неудобными.
  • Adobe After Effects разработали для постобработки видео. Здесь богатая библиотека встроенных эффектов, текстур и частиц: размытие, свечение, освещение, имитация огня, дыма, пыли, воды и физически правильные искажения поверхностей — всё, чтобы создать яркую анимацию.
Программа поддерживает работу с векторной графикой, хромакеем и ротоскопией — это позволяет прорисовывать анимацию поверх съёмки с живыми актёрами. В Adobe After Effects можно кодить с помощью JavaScript, это нужно для создания особо сложных анимаций и интеграции с веб-приложениями. SMM-специалистов порадует возможность наложить нужные эффекты, а затем отрендерить видео под форматы разных соцсетей.

Преимущества

  • Широкие возможности для создания анимации и постобработки видео.
  • Моментальная интеграция с продуктами из Creative Cloud по динамической ссылке.
  • Поддержка всех форматов векторной графики, а также видеофайлов MP4, AVI, WAV.
  • Множество плагинов и библиотек с ассетами.
  • Поддержка JavaScript для работы с веб-приложениями.

Недостатки

  • Сложно освоить все инструменты программы.
  • Высокая стоимость.
  • Тяжело монтировать видео.
  • Сложно работать с большим количеством слоёв из-за интерфейса: легко запутаться, где и какой слой.

Платформы

Windows и macOS.

Язык

Английский, но можно изменить на русский внутри программы.

Стоимость

$ 22,99 в месяц по подписке. Не получится купить напрямую из России, но можно найти предыдущую версию программы у селлеров. Цены варьируются от 5 000 до 15 000 тысяч рублей в зависимости от плагинов и программ из семейства Adobe.
На практике освоите базовые инструменты популярной программы

Научитесь создавать анимацию различной сложности — от движущихся букв до трёхмерных эффектов
На практике освоите базовые инструменты популярной программы

Научитесь создавать анимацию различной сложности — от движущихся букв до трёхмерных эффектов

Как выбрать программу для создания анимации

Сперва важно определиться с тем, какой проект хочется реализовать. Мультфильм или рекламный ролик — Moho. Нужно сделать презентационное моушен-видео — тогда Adobe Affter Effect в комбинации с Animate. Хочется попасть в геймдев как аниматор или художник — самое время освоить Blender и Maya. Продуктовый дизайнер может остановиться на Figma: сервис заточен под работу с экранами приложений и сайтов. SMM-специалисты могут освоить продукты от Adobe — Animate и Affter Effect. С помощью них можно создавать анимации и графику для соцсетей.

Для большинства программ можно найти готовые ассеты, которые упростят решение задач. Главное — определиться, с каким типом анимации планируется работать: 2D или 3D.

Могут помочь гайды и участники сообществ. Они подскажут, какой редактор анимации выбрать новичку и как правильно работать в нём.
Читать также
Мнение автора и редакции может не совпадать.

Чтобы быть в курсе всех новостей и не пропускать новые статьи, присоединяйтесь к Telegram-каналу Нетологии.
Виктор Глорио
Автор-фрилансер
Перечитал десятки форумов, чтобы рассказать о лучших программах для анимации
Оцените статью